Kaunas National Drama Theatre starter sesongen med det internasjonale norske, islandske, ungarske og litauiske prosjektet «Tower of Babel. Planet Earth/Game Over/Reset» med premiere 19., 20. og 26. august i den gjenoppståtte parketthallen, og 23. august – i Čekiškė, P. Dovydaitis gymnasium Showene er gratis, fremført på engelsk og litauisk og er rettet mot unge mennesker i alderen 13 til 16 som ønsker å oppleve et ekstraordinært interaktivt eventyr.

Prosjektet med interaktive teaterskapere modnet i fire år

«The Tower of Babel. Planet Earth/Game Over/Reset» er et sterkt internasjonalt prosjekt laget med artister fra Norge, Ungarn, Island og Litauen, som er forent av det internasjonale nettverket av inkluderende interaktivt teater for barn og unge PIYL («Delta i livet ditt»). Han dannet seg i 2018 etter å ha møtt skaperne av metoden – representanter for det ungarske teatret Káva Kulturális Műhely og deres arbeid. Et av elementene er å involvere publikum, la dem bestemme hendelsesforløpet på scenen. I samarbeid møttes nettverkspartnerne i kreative workshops i Ungarn, Island og deltok i 2021 på den internasjonale konferansen «Join In» arrangert av PIYL i Norge (Bergen) høsten.

Den intensive aktiviteten til nettverket i fire år gjorde det mulig å etablere nye partnerskap og implementere prosjekter ved National Kaunas Drama Theatre. «Det er veldig gledelig at kommunikasjonen vår førte til intensive kreative utvekslinger – i Budapest møtte vi den ungarske regissøren Csaba Polgar, som jobbet på «Kava»-teatret, og inviterte ham til Kaunas. som ble født showet «Peras Giuntas» på Main Stage, basert på stykket av H. Ibsen. Vi kunne også bli bedre kjent med arbeidet til våre partnere ved å presentere det på den internasjonale festivalen «Don’t Dive into the Theatre», og under den interaktive teaterkonferansen » Join In» holdt i Bergen kunne vi vise stykket «Verdens navle» regissert av Agnė Sunklodaitė, som jobber med denne metodikken. Dermed har vi allerede hatt mange nye erfaringer og vi ser frem til den største prestasjonen – den første felles «Tower of Babel», sa Agnė Burovieė, visedirektør for markedsføring i NKDT.

Foto av A. Ufarts.

Siden et av de grunnleggende prinsippene til PIYL («Deltak i livet ditt») er å bringe teater nærmere publikum, å oppmuntre til deltakelse og å løse samfunnsproblemer, derfor har globale spørsmål blitt valgt for representasjon – økologiske problemer og atomkrigskatastrofe . Forfatter og regissør for ideen til denne forestillingen er Hilde Brinchmann (Norge), som skaper i de skandinaviske landene og har vunnet priser for forestillinger for barn og unge. Hun får hjelp av scenograf Signe Gerda Landfald (Norge) og kostymedesigner Helena Andersson (Sverige), komponist Deividas Gnedinas (Litauen) og femten skuespillere. To grupper med skuespillere skal delta på premieren: to fra Norge, Ungarn, Litauen og Island. Det er også opplæring av skuespillere fra National Kaunas Drama Theatre. Stykket er ment å spilles i Norge og Island og, dersom det mottas midler, i Ungarn.

I motsetning til byggerne av Babelstårnet, er kommunikasjonen god

Regissør Hilde Brinchmann, som fikk vite at hun var invitert med skapere fra forskjellige land, satte pris på utfordringen: «Men de snakker ikke samme språk og bruker ikke de samme metodene!» Denne situasjonen minner om Babelstårnet! «. Og sannelig ble det bibelske motivet en motvekt i forsøket på å forene disse fire distinkte europeiske kollektivene og deres metoder, språk, ideologier og kunstnere. «Så jeg tenkte bare at vi kunne prøve å presentere myten om Babelstårnet fra en annen side!» Denne myten forteller hvordan alle verdens mennesker en gang var forent og ønsket å bygge et tårn sammen, men så delte Gud dem inn i stammer som snakket forskjellige språk, slik at folk ikke lenger kunne forstå hverandre og begynte å føre krig. Det jeg prøver å si er: vi tilhører forskjellige stammer, men kanskje, til tross for våre forskjeller, kan vi komme sammen igjen for å løse våre felles problemer som klimaendringer, kriger, sult og ulikheter i verden? Eller er vi så bekymret for stammene våre og oss selv at vi aldri kan gjøre det? Disse spørsmålene er veldig relevante og meningsfulle for oss alle,» sa direktøren om valget.

Hilde Brinchmann jobbet individuelt med partnerne sine i halvannet år – hun reiste over hele landet med en kostymedesigner og en scenograf og foredlet rollene til hvert par skuespillere i stykket. Også i denne prosessen er deltakelse av unge ekstremt viktig for skaperne, så de deltok i kreative workshops med skuespillere. Engasjementet og forslagene fra unge mennesker førte til og med til noen endringer i manuset og ble inspirasjonen for plakaten til stykket.

Skaperne av premieren har som mål å skape en ekstraordinær opplevelse for publikum når det gjelder tema, visuelle egenskaper og den valgte formen for spillforestillingen. «Vi ønsker å skape den typen opplevelse du ville fått bare ved å delta i denne forestillingen. Det er teatrets kraft. Du har denne unike muligheten til å føle alt live, det kan sammenlignes med å gå inn i et videospill, en drøm eller til og med et mareritt. Det vil være en betydelig opplevelse fordi du vil føle alt live: lydene, luktene, varmen og kaoset. Så med tanke på hva teatret kunne vært uten dets begrensninger, innser vi at vitaliteten gir det mye mer potensiale enn å se scenen fra setet ditt, som å se en film,” sa H. Brinchmann.