Denne sommeren, mer enn noen gang, fant internasjonale scenekunstshow med en spesiell opplevelse sted i det offentlige og spesifikke rommet i Kaunas. En av dem er det felles prosjektet til Litauen, Norge og Sverige «Dreken – en mytisk skapning», som fant sted ved Fort VIII i Kaunas festning i Šilainiai.

Stykket, som ble presentert gratis for innbyggerne i Kaunas, ble skapt av 30 unge utøvere fra de ovennevnte landene, det norske teateret «De Munnfulle», som tar vare på tradisjonene for middelalderteater, og VšĮ «Kultūros dirbtuvė», hvis team organiserer kulturelle arrangementer som involverer og forener lokalsamfunnet i syv år i mikrodistriktet Šilainiai.

Etter premieren i Kaunas ble stykket presentert på øya Gotland, i byen Visby, under middelalderfestivalen «Medeltidsveckan 2022».

En fornyet tradisjon

Teater «De Munnfulle» besøkte Kaunas for første gang for tre år siden – under Kaunas festningsfestival «Baterija’19» presenterte det stykket «Fabula Silvestri». Allerede på den tiden vakte showet stor interesse fra innbyggerne i Šilaina og Kaunas fra andre mikrodistrikter. I den kom mytene til liv, og historiene deres ble ikke avbildet av artister som opptrådte i vanlig forstand, men ved å bruke elementer av sirkus, dans, musikk og uvanlige dekorasjoner. Når vi snakket på arketypenes audiovisuelle språk, var den dynamiske ytelsen lett å forstå og fanget umiddelbart seernes oppmerksomhet. Det er som et eventyr som alle kan høre på: barn, unge, voksne, eldre.

Norsk teater og dets internasjonale prosjekter er en unik mulighet til å se hvordan forestillinger ble fremført og sett av publikum på middelalderbyens torg eller på landsbyfestivaler.

I middelalderen var det populært å organisere skuespill utendørs – fra små til store, noe som krevde mye store dekorasjoner, en rekke rekvisitter og apparater. Forestillingene likte å kombinere tragiske og humoristiske øyeblikk, skildret ulike dyr og mytiske skapninger, tegneseriefigurer, brukte pantomime, akrobatikk, masker og fremførte instrumental- og vokalmusikk.

Uansett hvilket drama som ble spilt, fra liturgisk (som skildrer bibelske intriger og helgeners liv) til farse, var de alle lærerike historier med en bestemt dyd eller last.

Det er et skuespill om grådighet og noen ting i livet som vi ikke kan ha og kontrollere. Folk har en tendens til å ta eierskap til noe, men du kan ikke eie alt.

Inspirert av mytologi

I den første «Draken – en mytisk skapning» skapte skaperne en enda sterkere middelalderånd enn første gang, med mer eller mindre uttrykte innslag av middelalderteater. Den norske musikkgruppen «Canardus Horribilis» kom også til Kaunas Fort VIII og spilte levende musikk inspirert av middelalderen. Med hensyn til datidens tradisjoner lager musikerne sine egne kostymer og musikkinstrumenter.

I sentrum av forestillingen står dragen, en skapning hvis mytologiske bilder finnes i litauiske og skandinaviske myter. Hun kan ta en annen form, noen ganger som en drage. Det er i forestillingen at et mystisk stort egg plutselig dukker opp i et fellesskap, hvorfra en drageunge klekkes ut. Byens innbyggere, som var blide og forente før, begynner å bli sinte, og er uenige om hvordan de best skal håndtere ham. Etter hvert blir dragen fengslet i et bur, men en jente forbarmer seg over ham og frigjør ham til tross for de andres fordømmelse. Senere møter hun en voksen drage – skuespillere i svarte kapper tar med seg en enorm dragedrage.

«Det er et skuespill om grådighet og noen ting i livet som vi ikke kan ha og kontrollere. Folk har en tendens til å ta noe for seg selv, men du kan ikke eie alt. For eksempel lykke og glede», delte sin erfaring Anja Boman, forfatter og regissør av scenariet til stykket, grunnlegger av teatret «De Munnfulle».

«En drage er en flygende skapning som verken er god eller dårlig. Den lever et sted i naturen, men noen ganger møter den en person. I litauisk mytologi er det en skapning som klekkes fra et egg av svart hane og når den kommer til en persons hus , det kan bringe både gode og dårlige ting, avhengig av hvilken type mennesker som bor i dette huset. Naturkraftens sammenstøt med mennesket har blitt hovedmotivet i stykket Hva skjer når en så merkelig skapning dukker opp blant mennesker ? Dragen vi ser i forestillingen er ikke en direkte tolkning av mytologi, det er mer en kreativ tolkning,» la Evelina Šimkutė til, prosjektkoordinator og leder for Kulturverkstedet.

Autentisitet: Katarinakirken, som ligger i byen Visby, som har beholdt sin middelalderske arkitektur, har blitt et ideelt sted for en forestilling i middelalderstil. / Foto D.Lilja.

Deler erfaringer

Showets konsept har vært under utvikling i flere år, relevansen av hovedtemaet ble spesielt tydelig under pandemien, da mange ting ikke kunne kontrolleres. Regissør A. Boman hadde som mål å skape et eventyr – et stort eventyr for ungdom i internasjonal sammenheng.

Litauiske ungdommer ble invitert til å opptre i stykket etter åpen invitasjon. Unge mennesker (18-30 år) bosatt i Kaunas som ikke trengte spesielle ferdigheter eller til og med teatererfaring, kunne bli skuespillere. Hovedutvelgelseskriteriet er ønsket om å delta, å delta i en intens og vanskelig kreativ opplevelse. Noen få deltakere bosatt i Šilainiai ble valgt ut, resten – i andre deler av Kaunas.

De norske deltakerne er profesjonelle norske skuespillere og noen ungdommer som allerede har litt skuespillererfaring. I Sverige ble unge skuespillere (fra seksten år) koordinert av en kurator som jobbet ved den nevnte middelalderfestivalen, og deltakere fra to akrobatiske skoler svarte her.

Det kreative teamet ble forent av sin kjærlighet til mytologi, natur, mennesker, det unike med steder og en annen type teater, så å se premieren kunne ikke gi inntrykk av at forskjellene mellom tolkene fra forskjellige land hadde forsvunnet og de hadde blitt en familie som forsto hverandre perfekt uten ord.

I Litauen fant øvelsene for showet sted på en landlig gård i Trakai-distriktet, hvor teamet bodde og jobbet sammen. Stykket ble i hovedsak laget på tre dager. Inntil da kjente ikke skuespillerne hverandre, så det var veldig intense arbeidsdager, samtidig veldig interessante, akkompagnert av mange bekjente og første ganger, å lære av hverandre og dele erfaringer.

«De unge skuespillerne lærte mye, men det skal ikke forstås at denne læringsprosessen skjedde på en slik måte at jeg eller andre eldre rett og slett fortalte dem hva de skulle gjøre. Vi så etter kreative løsninger sammen. Noen hadde erfaring med dans, andre i akrobatikk eller teater, og atter andre utmerket seg i noe annet, og vi kombinerte disse ulike erfaringene. Selv lærte jeg mye av ungdommen. For eksempel hvordan man raskt kan finne et passende kompromiss samtidig som man tilbyr alle sine ideer, uten å avvike for mye fra deres egen første idé», erklærte direktøren.

Den største utfordringen var imidlertid ikke jakten på et felles språk, men sommervarmen – noen av de unge skuespillerne ble overopphetet i solen under øvelsene.

Lek i ruinene av en kirke

Presentasjonen av stykket på middelalderfestivalen «Medeltidsveckan 2022» på øya Gotland ga det kreative teamet en eksepsjonell opplevelse på andre måter. Etter premieren i Kaunas hadde ikke laget tid til å hvile seg – etter forestillingen i Kaunas hastet regissøren umiddelbart til fergen med rekvisittene, og tidlig søndag morgen fløy deltakerne til Gotland, hvor festivalen åpnet kl. kveld og utdrag fra showet ble presentert, og showet fant sted de to påfølgende kveldene.

Stilistikk: skaperne av showet prøvde å gjenskape så mange detaljer fra middelaldersk teater som mulig – en kombinasjon av tragiske og morsomme motiver, mytiske og komiske karakterer, pantomime, akrobatikk og musikk. / Foto V. Plauskas.

Showet ble sett av et stort festivalpublikum som var kjent med middelalderkulturen, som vurderte showet positivt. Likevel opplevde skaperne, hvorav mange var på besøk denne festivalen for første gang, stor spenning.

«Da vi kom så vi en enorm arena med masse folk og det var vanskelig å si hvor scenen var da folk satt rundt omkring. Åpningsforestillingen til festivalen gikk bra, vi hadde fått mye applaus, opplevd en enorm rush av adrenalin og følelser.På slutten av forrige forestilling følte vi at vi hadde opplevd så mange følelser at tårene begynte å samle seg i øynene. Det er utrolig at vi klarte å gjøre så mye på så kort tid. Det er en uforglemmelig opplevelse som alltid vil følge oss», delte E.Šimkutė sine inntrykk.

Følelsene ble ytterligere forsterket av rommet der «Kite – en mytisk skapning» fant sted. Dette er St. Katarinakirken som ligger i sentrum av byen Visby, som har perfekt bevart middelalderarkitekturen og er inkludert på UNESCOs verdensarvliste. Eller rettere sagt ruinene.

Den største utfordringen var ikke jakten på et felles språk, men sommervarmen – noen av de unge skuespillerne ble overopphetet i solen under prøvene.

I følge deltakerne er det et imponerende rom: når du kommer inn i det går det skjelvinger gjennom kroppen din, kirken har ikke tak, bare høye vegger med buer gjenstår, som du kan se himmelen og flytende skyer gjennom. Bare det å være i denne kirken er en fantastisk følelse, og å vise et skue med enorme drager er en mystisk og til og med litt skremmende opplevelse, som dekket mysteriene og liturgiske dramaer som ble spilt i middelalderen, som fant sted i kirkene eller på markene. ved siden av dem. Dette kan bekreftes ved å se videoen av siste forestilling i Visby, som er offentlig tilgjengelig på YouTube-plattformen, på siden «Kulturverksted».