National Kaunas Drama Theatre (NKDT) inviterer til premiere på den 102. kreative sesongen – den norske klassikeren «Pera Giunta» av Henrik Ibsen. Forestillingen er unik av flere grunner: Dette dramaet av H. Ibsen presenteres for første gang på scenen til Litauens dramateater, og det er regissert av et internasjonalt team ledet av den kjente ungarske regissøren Csaba Polgár.

Dramaets egenart

«Peras Giuntas» er ekstremt populær ikke bare i Norge, men over hele verden. Hva er spesielt med dette H.Ibsen-dramaet?

1800-tallet H. Ibsen, som bodde i Norge, var en modig forfatter som i sine dramaer kritiserte datidens hyklerske samfunn. Hovedpersonene i skuespillene hans (sannsynligvis som ham) kunne ikke tilpasse seg denne hverdagslige virkeligheten, hvor en persons status og hans eiendeler var viktigst. Ødelagte mennesker ettersøkt for enhver pris, lever et dobbeltliv: late som de er anstendige i offentligheten, representerer moralske standarder, oppmerksomme på andres følelser og behov, og bak kulissene oppfører seg ekstremt egoistisk.

H. Ibsen tålte ikke løgn og forstillelse, så i realistiske dramaer så han kritisk på det sosiale miljøet i sin tids samfunn, skildret virkeligheten slik den er, og brakte til publikum det som vanligvis ble holdt taus. Dramaene hans domineres av analysen av en persons indre verden, fanget mellom ulike motsetninger: å være seg selv og tilpasse seg, løgner og sannhet, fornuft og galskap, etc.

Alt dette er karakteristisk for «Peru Giuntu» – et dramatisk dikt, fullt av motiver fra norsk mytologi og refleksjoner av imponerende natur. Den forteller historien om den mytiske karakteren Pera Giunta og hans eventyr under turen. Samtidig søker H. Ibsen å gjøre narr av 1800-tallet. samfunnet, så det er mye ironi i dramaet. Den fanger opp mange temaer og undertemaer som fortsatt er aktuelle i dag. Identitets- og eksistensielle spørsmål oppstår, som det 21. århundre også stiller. en person

Kontekst: Den ungarske regissøren tolker dramaet til den norske forfatteren i sammenheng med dagens Europa, så forestillingen er full av det 20. århundre. mønstre gjenkjennelige for litauere som overlevde transformasjonene. / D. Stankeivičius bilde.

Teaterforsker Knut Ove Arntzen, professor ved Universitetet i Bergen som studerer arbeidet til H. Ibsen, delte noen interessante fakta om fødselen til dette verket. Interessant nok begynte H. Ibsen sin karriere som dramatiker med vaudeviller – vittige forestillinger supplert med sang og dans. Dramatikeren skrev ikke bare dramaer av denne sjangeren, men regisserte dem også selv. Over 50 franske vaudeviller har blitt satt opp på scenen til Bergen teater. Av denne grunn visste han godt hvordan teatret kunne være ironisk og hvordan man kunne formidle tradisjonen med europeisk komedie i realismens stil.

Fra kritikk til berømmelse

Etter å ha fått denne kreative erfaringen flyttet H. Ibsen fra Bergen til Oslo, hvor han i 1860 ble direktør og kunstnerisk leder for «Christiania»-teatret. «Så gikk han gjennom tunge tider, giftet seg, men sto i en vanskelig økonomisk situasjon, begynte å misbruke alkohol. På grunn av utmattelse ble han tvunget til å ta en pause fra sin Og så vennen Bjørnstjerne Bjørnson, som også var en kjent forfatter kl. tiden, var med på å vinne H .Ibsen fikk stipend for å reise til Italia, hvor han i 1867 skrev «Per Giunta» – en slags norsk karikatur, som senere ble Norges nasjonaldrama», sier KOArntzen.

«Peras Giuntas» ble først konstruert i 1876. på «Christiania» teater i Oslo som et nasjonalromantisk drama. Produksjonen er produsert av teatrets kunstneriske leder, den svenske regissøren Christian Ludvig Jørgensen. De to første aktene av dramaet ble iscenesatt. Musikken til den første kreasjonen ble komponert av komponisten Edvard Grieg. Dette dramatiske diktet var imidlertid snarere et verk å lese fordi det var vanskelig å iscenesette på 1800-tallet. på teaterscenen. På den tiden ble det ikke helt forstått, verdsatt og fikk mye kritikk.

Hva vil det si å være fri? Gjennom dette prismet prøver jeg å kombinere erfaringene til hovedpersonen, ungarsk og litauisk.

Et drama skrevet i linjer, fragmentarisk, når scenenes tid og rom plutselig endrer seg, og utforsker hovedpersonens indre verden, er alltid en utfordring å sette opp i teatret. På verdensbasis er «Peras Giuntas» hovedsakelig satt opp i musikkteater, men det er interessante moderne tolkninger og dramatisk teater. I Litauen (i sovjettiden og etter returen til uavhengighet) dukket «Peras Giuntas» opp i form av ballett, musikalsk fremføring og rockeopera. i 2012 satte Oskars Koršunovas dette dramaet opp på Statens Dramateater og mottok en prestisjetung pris.

Kontekst: Den ungarske regissøren tolker dramaet til den norske forfatteren i sammenheng med dagens Europa, så forestillingen er full av det 20. århundre. mønstre gjenkjennelige for litauere som overlevde transformasjonene. / D. Stankeivičius bilde.

Litauiske giuntas

Til nå har dette dramaet av H. Ibsen alltid overgått det litauiske dramateateret. Skuespillertroppen og regissøren NKDT C. Polgár, dramatikeren Ármin Szabó-Székely, kunstneren Lili Izsák og komponisten Tamás Matkó fra Ungarn forsøkte å rette opp denne feilen.

Regissøren analyserte dette stykket perfekt – både regisserte det og spilte hovedpersonen selv, fordi han er kjent i hjemlandet ikke bare som regissør, men også som skuespiller. C. Polgár tolker dramaet frimodig på jakt etter sammenhenger med opplevelsen til en person som lever i Europa i dag, spesielt i den post-sovjetiske konteksten. I stykket vil Per Giuntas bli fremstilt som en fyr som kjemper for frihet, er full av drømmer, men når han blir stor mister de skyggen av adel og blir til egoistiske ambisjoner. Den yngste karakteren spilles av skuespilleren Dovydas Pabarčius, den eldste av Dainius Svobonas.

«Pero Giuntos historie minner meg om barndommen min, da jeg vokste opp i Ungarn og da regimet i Sovjetunionen kollapset. Den gang følte vi alle at vi skulle til Amerika – først nå lette vi etter demokrati og at alt ville vær rettferdig og lys. Og så møtte vi virkeligheten: hvis du vil ha demokrati, må du ta ansvar, gjøre en innsats. Etter å ha gjenvunnet friheten vår, ble vi værende i de samme blokkhusene, visse oppførselsvaner forble, som å tenke på kun å gagne seg selv eller frykte for å skille seg ut fra mengden. Så hva betyr det å være fri? Gjennom dette prismet prøver jeg å koble sammen opplevelsen til hovedpersonen, ungarere og litauere,» sa C. Polgár.

Kontekst: Den ungarske regissøren tolker dramaet til den norske forfatteren i sammenheng med dagens Europa, så forestillingen er full av det 20. århundre. mønstre gjenkjennelige for litauere som overlevde transformasjonene. / D. Stankeivičius bilde.

Ånden fra 1990-tallet vil merkes i forestillingen, der realisme møter surrealisme. Følelsene til folk som bor i sovjetiske bygårder vil bli tegnet – noen som ønsker å nyte tankefrihet og noen som ikke kan bryte seg løs fra den gamle måten å tenke på. Ved å overføre eventyrene til Pero Giunto til det moderne miljøet beholdt regissøren H. Ibsens sans for humor i dramaet. «H. Ibsen har en merkelig, men veldig god humor. Noen ganger misforstår folk ham. Når du tenker på H. Ibsen, tenker du på noe mørkt, men jeg tror han har mye ånd», forklarer artisten.

navn og ansikter

Kreativt team «Pero Giunto»: regissør Csaba Polgáras, dramatiker Á.Szabó-Székely, scenografi- og kostymedesigner L.Izsák, komponist T.Matkó, skuespillerne D.Svobonas, D.Pabarčius, Eglė Mikulionytė, Kamilė Lebedytė, Gvilautynas, G. Bejer, Kęstutis Povilaitis, Artūras Suziedėlis.

Premiere – 17., 18., 19. september. På hovedscenen til National Drama Theatre i Kaunas. 19. september, etter premieren, blir det diskusjon med regissør C. Polgár, dramatiker Ármin Szabo-Székely og norsk teaterekspert prof. KOArntzen. Diskusjonen vil bli moderert av NKDTs kunstneriske leder, teaterekspert Edgaras Klivis.

Foto av D. Stankeivic.