Kaunas National Drama Theatre starter sesongen med det norske, islandske, ungarske og litauiske internasjonale prosjektet «Tower of Babel». Planet Earth/Game Over/Reset» hadde premiere 19., 20. og 26. august i den rehabiliterte påtalemyndigheten, og 23. august – i Čekiškė, P. Dovydaitis gymnasium. Showene er gratis, fremført på engelsk og litauisk, og er rettet mot unge i alderen 13 til 16 år som ønsker å oppleve et ekstraordinært interaktivt eventyr.
Prosjektet til de interaktive teaterskaperne modnet i fire år
«Tower of Babel. Planet Earth/Game Over/Reset» er et sterkt internasjonalt prosjekt skapt i samarbeid med artister fra Norge, Ungarn, Island og Litauen, forent av det internasjonale nettverket av inkluderende interaktivt teater for barn og unge PIYL («Delta i livet ditt»). . De kom sammen i 2018 etter å ha møtt skaperne av metoden, representanter for det ungarske teatret Káva Kulturális Műhely og deres verk. Et av elementene er å involvere publikum, la dem bestemme hendelsesforløpet på scenen. I samarbeid møttes nettverkspartnerne på kreative workshops i Ungarn, Island og 2021. deltok på den internasjonale konferansen «Join In» arrangert av PIYL i Norge (Bergen) høsten.
Fire år med intensiv nettverksaktivitet førte til etablering av nye partnerskap og gjennomføring av prosjekter ved Kaunas National Drama Theatre. «Det er veldig gledelig at kommunikasjonen vår resulterte i en intens kreativ utveksling: i Budapest møtte vi den ungarske regissøren Csaba Polgar, som jobbet ved Kava-teatret, og inviterte ham til Kaunas. Slik var showet «Peras Giuntas», basert på stykket av H. Ibsen, ble født på Store Scene.Vi kunne også bli bedre kjent med arbeidet til våre samarbeidspartnere ved å presentere det på den internasjonale festivalen «Don’t dive into the theater», og Under det interaktive teateret konferansen «Bli med» arrangert i Bergen kunne vi vise stykket «Verdens navle» regissert av Agnė Sunklodaitė, som jobber med denne metodikken.Dermed har vi allerede hatt mange nye opplevelser og vi ser frem til de største prestasjon – den første kommunen i «Babelstårnet», sa NKDTs visedirektør for markedsføring Agnė Burovienė.
Foto av A. Ufarts.
Siden et av kjerneprinsippene til PIYL («Delta i livet») er å bringe teater nærmere publikum, oppmuntre til deltakelse og løse problemer i samfunnet, er de overordnede spørsmålene som er valgt for stykket økologiske katastrofer og atomare. Forfatter og regissør for ideen til denne forestillingen er Hilde Brinchmann (Norge), som skaper i de skandinaviske landene og har blitt premiert for forestillinger rettet mot barn og unge. Hun får hjelp av scenograf Signe Gerda Landfald (Norge) og kostymedesigner Helena Andersson (Sverige), komponist Deividas Gnedinas (Litauen) og femten skuespillere. To grupper med skuespillere skal delta på premieren: to hver fra Norge, Ungarn, Litauen og Island. Det er også et utvalg skuespillere fra Kaunas National Drama Theatre. Stykket forventes å bli vist i Norge og Island og, dersom finansiering er sikret, i Ungarn.
I motsetning til byggerne av Babelstårnet, er kommunikasjonen god
Regissør Hilde Brinchmann, som fikk vite at hun var invitert med skapere fra forskjellige land, satte pris på utfordringen som ventet henne: «Men de snakker ikke samme språk og bruker ikke de samme metodene!» Denne situasjonen minner om Babelstårnet! Og sannelig ble det bibelske motivet en motvekt i forsøket på å forene disse fire distinkte europeiske kollektivene og deres metoder, språk, ideologier og kunstnere. «Da tenkte jeg at vi kanskje kunne prøve å presentere myten om Babelstårnet fra en annen vinkel!» Denne myten forteller at en gang var alle verdens mennesker forent og ønsket å bygge et tårn sammen, men da delte Gud dem inn i stammer som snakket forskjellige språk, slik at folket ikke lenger kunne forstå hverandre og begynte å gjøre hverandre til krigen . Det jeg prøver å si er: vi tilhører forskjellige stammer, men kanskje, til tross for våre forskjeller, kan vi komme sammen igjen for å løse våre felles problemer som klimaendringer, kriger, sult og ulikheter i verden? Eller er vi så bekymret for stammene våre og oss selv at vi aldri vil klare det? Disse spørsmålene er svært relevante og meningsfulle for oss alle, sa direktøren om dette valget.
Hilde Brinchmann jobbet individuelt med partnerne sine i halvannet år – hun reiste hele landet med en kostymedesigner og en scenograf og foredlet rollene til hvert par skuespillere i stykket. Også i denne prosessen er deltakelse av unge ekstremt viktig for skaperne, og derfor deltok de på kreative workshops med skuespillere. Engasjementet og forslagene fra unge mennesker førte til og med til noen endringer i manuset og inspirerte plakaten for stykket.
Skaperne av premieren har som mål å skape en ekstraordinær opplevelse for publikum når det gjelder tema, visuelle egenskaper og valgt form for spillforestillingen. «Vi ønsker å skape en opplevelse som du bare ville få ved å delta i dette showet. Det er kraften til teater. Du har denne unike muligheten til å føle alt live, det kan sammenlignes med å gå inn i et dataspill, en drøm eller til og med et mareritt. Det vil være en betydelig opplevelse fordi du vil føle alt live: lydene, luktene, varmen og kaoset. Så med tanke på hva teater kunne være uten dets begrensninger, innser vi at vitaliteten gir det mye mer potensial enn ser på scenen fra setet ditt, som om du så en film,» sa H. Brinchmann.
«Subtly charming thinker. Organizer. Creator. Dedicated zombie geek. Web guru. Certified communicator.»